วงออร์เคสตรา เป็น กลุ่มนักดนตรีที่เล่นดนตรีด้วยเครื่องมือที่แตกต่างกัน วงออเคสตรายังเป็น สถานที่ระหว่างเวทีและที่นั่ง
คำนี้มาจากภาษากรีกและหมายถึง "ที่เต้นรำ" แนวคิดดังกล่าวเกิดขึ้นใน ศตวรรษที่ 5 เมื่อ โรงภาพยนตร์ มีพื้นที่แยกต่างหากสำหรับนักร้องนักเต้นและนักดนตรีที่ถูกเรียกว่าวงออเคสตรา
วงดนตรีของนักดนตรีสามารถมีองค์ประกอบที่แตกต่างกัน โดยทั่วไปมันมีสี่กลุ่มของนักดนตรี: สตริง (ซึ่งรวมถึงไวโอลินเซลโล violas ดับเบิลเบสพิณและเปียโน), ป่า (ขลุ่ย, ขลุ่ย, ปิแอร์, ปี่, ปี่, ปี่, ปี่, clarinets และอังกฤษ) แตรแตรและทูบา) และ เครื่องเคาะ (กลองกลองและอื่น ๆ )
ในทำนองเดียวกันเราต้องไม่มองข้ามการมีอยู่ของสิ่งที่เรียกว่าออร์เคสตราสาว คำนี้ใช้บ่อยเพื่ออ้างถึงสิ่งที่เกิดขึ้นทั้งหมดโดยผู้ที่กำลังศึกษาดนตรี
และทั้งหมดนี้โดยไม่ลืมว่าในทางทั่วไปและภาษาพูดมากวงออเคสตร้ายังใช้เพื่ออ้างถึงกลุ่มดนตรีใด ๆ ที่รับผิดชอบงานปาร์ตี้สนุกสนานและงานเฉลิมฉลองยอดนิยมด้วยเพลงประเภทที่เฉพาะเจาะจงหรือผ่านบุหงา การประพันธ์ทุกชนิด
วงดุริยางค์ซิมโฟนีหรือฟิลฮาร์โมนิก เป็น วงดนตรี ที่มีนักดนตรีประมาณแปดสิบคนและรวมถึงเครื่องดนตรีของทุกครอบครัว (สายไม้ไม้โลหะและเครื่องเคาะ) นักประวัติศาสตร์เชื่อว่าออเคสตร้าซิมโฟนีครั้งแรกเกิดในเมือง มานน์ไฮม และ เวียนนา
ใน ศตวรรษที่ 19 วงออร์เคสตราฟิลฮาร์โมนิกเริ่มรวมตัวเป็นผู้นำวงออเคสตร้า บุคคลที่ รับผิดชอบ ใน การรักษาเวลาของงานและแสดงทางเข้าของเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นเพื่อตีความชิ้นงานให้สมบูรณ์ Daniel Barenboim และ Zubin Mehta เป็นผู้ควบคุมวงที่โด่งดังที่สุดในปัจจุบัน
ในที่สุด วงออเคสตรา ก็ถูกสร้างขึ้นจากนักดนตรีจำนวนน้อย (โดยปกติจะน้อยกว่ายี่สิบ) ในออเคสตร้าเหล่านี้เครื่องสายมีอำนาจเหนือกว่า ความคิดของกล้องหมายถึงความจริงที่ว่านักดนตรีพอดีในห้องเล็ก ๆ
เป็นที่น่าสนใจที่เรายังเน้นว่าคำที่เราวิเคราะห์นั้นยังใช้เพื่อกำหนดประเภทของศิลปินที่เฉพาะเจาะจง เราหมายถึงสิ่งที่เป็นที่รู้จักกันในนามวงออเคสตรา เราสามารถพูดได้ว่าเขาเป็นคนที่มีเครื่องมือหลายอย่างที่เขาเล่นในเวลาเดียวกัน ดังนั้นตามกฎแล้วคุณสามารถนำฉาบหีบเพลงปากออร์แกนขลุ่ยและกลอง
นอกจากทั้งหมดนี้เราต้องไม่ลืมสิ่งที่เรียกว่า orchestration ภายใต้นิกายนี้เป็นศิลปะที่ประกอบด้วยการเขียนดนตรีสำหรับวงออร์เคสตร้าหรือในการจัดเรียงเพื่อให้สามารถตีความโดยการสร้างดนตรีประเภทนี้ ดังนั้นเราจึงพบว่าการบรรเลงที่สำคัญที่สุดสำหรับดนตรีคลาสสิกคืออะไรและในทางกลับกันมีสิ่งหนึ่งที่ให้ความสำคัญกับสิ่งที่จะเป็นซาวด์แทร็กสำหรับภาพยนตร์หรือละคร