สำเนียง มาจากละติน accentus เป็นแนวคิดที่มีการใช้งานหลายอย่าง: มันอาจจะเป็น ความเข้มที่ ใช้กับพยางค์บางอย่างในการออกเสียงหรือ พลังงาน หรือการ บรรเทาทุกข์ที่ ใช้ในบางคำหัวข้อหรือความสนใจ ในทางกลับกันดนตรี เป็นสิ่งที่เชื่อมโยงกับ ดนตรี (การผสมผสานของจังหวะความสามัคคีและทำนอง)

ความคิด ของการ เน้นเสียงดนตรี จึงมีความเกี่ยวข้องกับการ เน้น นำไปใช้ใน คอร์ด หรือ โน้ต การใช้สำเนียงดนตรีเป็นตัวกำหนดการ เน้นเสียง ซึ่งเป็นหนึ่งในประเด็นที่เกี่ยวข้องกับวิธีการแสดงเรียงความ

สำเนียงดนตรีถูกรับรู้ในหูว่าเป็นแอพพลิเคชั่นเฉพาะ ด้านพลังงานที่ ทำขึ้นโดยการตีความวลีดนตรี สำเนียงนี้มีการระบุไว้ในสัญกรณ์ผ่าน เครื่องหมาย ที่บ่งบอกถึงล่ามที่จำเป็นต้องใช้ความเข้มมากขึ้นในบันทึกดังกล่าวเมื่อเทียบกับส่วนที่เหลือของโน้ตที่อยู่รอบ ๆ

ความสำคัญของการเน้นเสียงดนตรีนั้นยิ่งใหญ่เท่ากับองค์ประกอบอื่น ๆ ของการ แต่งเพลง รวมถึงโน้ตแต่ละอันของท่วงทำนองต่าง ๆ ที่ประกอบขึ้นเพราะถ้านักแสดงไม่สนใจสำเนียงเขาจะไม่สามารถทำซ้ำงานได้อย่างถูกต้อง มันเป็นกุญแจสำคัญในการจัดการการดำเนินการ: โน้ตที่เน้นเสียงโดดเด่นจากส่วนที่เหลือและอนุญาตให้มีการวาดภาพที่กลมกลืนกันในหู; ในทางตรงกันข้ามอาจกล่าวได้ว่าหากไม่มีการเน้นเสียงดนตรีทำนองเพลงใด ๆ จะเป็นเส้นตรง

เมื่อนักดนตรีเตรียมที่จะเรียนรู้ชิ้นส่วนที่จะตีความมันด้วยเครื่องมือของเขา (รวมถึงเสียง) ระหว่างขั้นตอนก่อนการแสดงครั้งแรกคือการระบุ จังหวะ ซึ่งก็คือวิธีที่บาร์จัด ในข้อมูลนี้ยังเป็นโครงกระดูกของการเน้นเสียง ยกตัวอย่างเช่นในลายเซ็นเวลาสองในสี่เรารู้ว่าครึ่งแรกจะต้องเล่นด้วยความเข้มมากกว่าวินาที ชัดเจนว่าเขตการปกครองจะเพิ่มความซับซ้อนของการเน้นเสียงเนื่องจากในแต่ละครึ่งจะมีบันทึกมากกว่าหนึ่งกลุ่มกลุ่มที่ผิดปกติหรือเงียบ

สิ่งนี้ตอบสนองในส่วนของแนวคิดของการ เน้นเสียง ซึ่งเป็นหนึ่งในสำเนียงที่ได้รับการยอมรับในทฤษฎีดนตรี ด้วยลักษณะเฉพาะขององค์กรลีลานี้มันเป็นไปได้ที่จะรวม ตัวชี้วัด ของการแต่งเพลงเพื่อให้แต่ละคนที่อ่านคะแนนเดียวกันสามารถดำเนินการได้ในลักษณะเดียวกันช่วยประหยัดการตัดสินใจเชิงตีความ

สำเนียงจะต้องตกอยู่ในจังหวะแรกของ เข็มทิศ ; ในอีกหลายกรณีมี subacento ที่ต้องทำซ้ำในตอนต้นของแต่ละครั้ง สิ่งนี้สามารถมองเห็นได้ง่ายมากในเข็มทิศ quaternary นั่นคือในสิ่งที่ถูกแบ่งออกเป็นสี่ครั้งเช่น สี่ ใน สี่ ในกรณีนี้ครั้งที่สามจะต้องเน้นมากกว่าครั้งที่สองและสี่ แต่น้อยกว่าครั้งแรก กล่าวอีกนัยหนึ่งและตามทฤษฎีที่ยิ่งใหญ่มันเป็นช่วงเวลาที่ยาก ลำบาก

ในทางกลับกัน สำเนียงโท นิกนั้นเป็นสิ่งที่เน้นความสำคัญที่ถูกนำไปใช้กับโน้ตเพื่อให้มี ความเข้มของเสียง ที่ล้อมรอบมันมากขึ้น ไม่เหมือนกับสำเนียงการวัดนี่ไม่ได้เชื่อมโยงกับโครงสร้างพื้นฐานของการแต่งเพลงดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องใช้มัน ในทางตรงกันข้ามมันเป็นทรัพยากรการตีความซึ่งอาจหรือไม่อาจระบุผู้แต่งในคะแนนเดิม หากไม่มีสำเนียงดนตรีประเภทนี้มันยากมากที่จะให้ชีวิตกับงานเนื่องจากมันทำหน้าที่ทำลายด้วย "ความสมบูรณ์แบบ" ซึ่งสำเนียงโทนิกนำไปสู่และเหมาะสำหรับการหลอมรวมเพลงและข้อความ

ควรสังเกตว่าสำเนียงดนตรีมีความตรงกันข้าม: สำเนียงต่อต้าน ในกรณีนี้โดยปกติในการเคาะควรเล่นโน้ตเบา ๆ กว่าโน้ตอื่น